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パブロディエゴホセフランシスコ·デ·パウラファンネポムセノ·マリア·デ·ロス·レメディオスシプリアノ·デ·ラ·サンティスマトリニダードルイスYピカソ(1881年10月25日 - 1973年4月8日)はスペインの画家、素描家、彫刻家であった。彼は20世紀の芸術で最も有名な人物の一人です。彼は最高の共同設立キュービズム運動のために、彼の作品に具現多種多様なスタイルのために知られています。彼の最も有名な作品の中で原始キュービズムのLes Demoisellesアヴィニョン(1907)とゲルニカ(1937)、スペイン内戦中のゲルニカのドイツ爆撃の彼の描写があります。
ピカソは彼の幼年期と青年期を通して現実的な方法で絵、彼の初期の頃に不思議な芸術的才能を示し、彼はさまざまな理論、技術、アイデアで実験として、20世紀の最初の十年の間に彼のスタイルが変更されました。ピカソの創造性は、絵画、彫刻、図面、建築など、多数の媒体に自分自身を明らかに。彼の革命的な芸術的業績は彼の二十世紀の芸術で最も有名なフィギュアながら、彼は彼の人生を通して普遍的な名声と莫大な富をもたらした。
初期の人生
ピカソはパブロディエゴホセフランシスコ·デ·パウラファンネポムセノ·マリア·デ·ロス·レメディオスCrispiniano·デ·ラ·サンティスマトリニダード、様々な聖人や親戚に敬意を一連の名前を洗礼を受けた。これらのスペインのカスタムに従って、それぞれ父親と母親のために、ルイスとピカソだったに追加されます。スペインのアンダルシア地域のマラガの街で生まれ、彼はドン·ホセ·ルイス·ブラスコ、Y(1838年から1913年)とマリア·ピカソ·ロペス、Yの最初の子であった。ピカソの家族は中流階級であった。彼の父はまた、鳥や他のゲームの写実的な描写に特化した画家であった。彼の人生のほとんどのルイスは、工芸の学校の美術の教授と地元の博物館の学芸員であった。ルイスの先祖はマイナーな貴族であった。
MálagaPicassoでピカソが生まれた家は、情熱と幼い頃から描画するためのスキルを示した。彼の母親によると、彼の最初の言葉は、 "ピッツ、ピッツ"lápiz、 '鉛筆'のスペイン語の単語の短縮であった。 7歳の頃から、ピカソは、図の描画と油彩画の父からの正式な芸術的訓練を受けた。ルイスは、マスターのコピー、およびギプス、ライブモデルから人体を描く懲戒処分を必要とされる適切な訓練を信じていた伝統的な、学術的アーティスト、講師であった。彼の息子は彼の授業を犠牲に芸術に没頭しました。
家族は父が美術学校の教授になった1891年にラ·コルーニャに移動しました。彼らはほぼ4年間とどまった。ある時父は鳩、彼の未完成のスケッチ上の彼の息子の絵を見つけました。息子の技術の精度を観察し、ルイスは13歳のピカソは彼を超えて、絵画を放棄することを誓っていると感じていた。
1895年、ピカソの7歳の妹、コンチータは、彼の生活の中でジフテリア·衝撃的な出来事で死亡した。彼女の死後、家族はルイスが美術の学校に編入して、バルセロナに移動しました。ピカソは彼の本当の家として悲しみや郷愁の時に、それに関しては、都市で栄えた。ルイスは彼の息子は、高度なクラスの入学試験を受験できるようにするためにアカデミーの職員を説得した。このプロセスは、多くの場合、月の学生を取ったが、ピカソは週にそれを完成し、感動陪審員は13歳のピカソを認めた。学生が規律を欠いていたが、その後の生活の中で彼に影響を与える友情を作りました。ピカソは単独で働くことができるように彼の父親は彼に家の近くに小さな部屋借りて、まだルイスは彼の息子の図面を判断し、一日彼に何度もをチェックしました。二人は頻繁に主張した。
ピカソの父と叔父は、サンフェルナンドのマドリッドのロイヤル·アカデミー、国の一流の美術学校に若手アーティストを送ることにした。 1897年に、彼自身の最初の時間にオフに設定ピカソ、16歳、彼は正式な命令を嫌って、入学後すぐに授業に出席終了します。由緒あるディエゴ·ベラスケス、フランシスコゴヤ、スルバラン、フランシスコによってプラド収容された絵画:マドリードは、しかし、他の多くのアトラクションを開催しました。ピカソは、特にエル·グレコの作品を賞賛し、彼らの要素を、細長い手足、逮捕色、神秘的なvisagesは、ピカソの全作品にエコーされます。
キャリアの始まり
ガートルード·スタイン、1906年、メトロポリタン美術館、ニューヨーク市の肖像画。誰かがスタインが彼女の肖像画のように見えなかったとコメントしたとき、ピカソは "彼女はなる"と答えた。マドリードで美術を学んだ後、ピカソは、ヨーロッパの芸術の首都、その後1900年にパリへの彼の最初旅行をした。そこに、彼は彼の最初のパリの友人、ジャーナリスト、ピカソは、言語とその文学を学びました詩人マックスヤコブに会った。すぐに彼らはアパートを共有し、ピカソは日中寝て、夜働いている間Maxは、夜寝ていました。これらは深刻な貧困、寒さと絶望の時代であった。彼の作品の多くは、小部屋を暖かく保つために焼かれた。 1901年の最初の5ヶ月間、ピカソは、彼と彼のアナキストの友人フランシスコ·デ·アシス·ソレルは、5つの課題を発表した雑誌アルテホーベン(ヤングアート)を設立し、マドリード、住んでいた。ソレル募集記事やピカソは、主に厳しい漫画描いたと貧しい人々の状態に共鳴に寄与し、ジャーナルを説明しました。最初の問題は、彼はパブロ·ルイス·ピカソのyに署名した前にしながらアーティストは、単純に、ピカソの作品に署名するために始めたその時点で、1901年3月31日に公開されました。
1905年ピカソは、アメリカのアートコレクターレオとガートルード·スタインのお気に入りになりました。その兄のマイケル·スタインと彼の妻サラはまた、彼の作品のコレクターになりました。ピカソは、ガートルード·スタインと彼女の甥アラン·スタインの両方の肖像画を描いている。ガートルード·スタインは、彼のデッサンや絵画を取得し、パリの自宅で彼女の非公式のサロンでそれらを展示し、ピカソの主要なパトロンとなった。 1905年に彼女の集会の一つで、彼は生涯の友とライバルになることだったアンリ·マティスに会った。ジョッキはクラリベルコーンとアメリカのアートコレクターであった彼女の姉エッタに彼を導入し、彼らはまた、ピカソやマチスの絵画を取得しました。最終的にはレオ·スタインは、イタリアに移動し、マイケルとサラスタインはマチスのパトロンになった;ガートルード·スタインは、ピカソを収集し続けた。
ダニエル·ヘンリー·カーンワイラー、1910年、シカゴ美術館の肖像。ピカソはカーンワイラーは、ビジネスセンスを持っていなかったならば、私達はどうなったであろう何カーンワイラーの書いた?1907年にピカソが最近ダニエル·ヘンリー·カーンワイラーによってパリで開かれたアートギャラリーに入社しました。カーンワイラーは、20世紀の最初のフランスのアートディーラーの一つとなったドイツの美術史家、美術コレクターであった。彼はパブロ·ピカソ、ジョルジュ·ブラックとキュビスムの最初のチャンピオンの中で当分、1907年に始まり、パリで有名になった。カーンワイラーは、アンドレ·ドラン、キース·ヴァン·ドンゲン、フェルナン·レジェ、フアン·グリス、モーリス·ド·ヴラマンクと時間に住んでいるとモンパルナスで動作するように世界中から来ていたいくつかの他のように急成長しているアーティストを擁護。
パリで、ピカソはアンドレ·ブルトン、詩人ギヨーム·アポリネール、作家アルフレッド·ジャリ、とガートルード·スタインを含む、モンマルトルやモンパルナス四半期に友人の著名な同人を楽しませました。アポリネールは、1911年にルーヴル美術館からモナリザを盗んだ疑いで逮捕された。 Apollonaireまた、尋問のために持って来られた友人のピカソ、指されたが、後に無罪の両方をされました。
死
彼と彼の妻ジャクリーンは、夕食のためにお友達を楽しませながら、パブロ·ピカソは、ムージャン、フランスで1973年4月8日に死亡した。彼の最後の言葉がされた "私に飲んで、私の健康に飲む、私はそれ以上を飲むことはできません知っている。"彼はエックスアンプロヴァンス、彼は1958年に取得した財産の近くにボーブナルグのシャトーで、埋葬とで占領された1959年と1962年の間にジャクリーン。ジャクリーンロケは葬儀に出席するから彼の子供クロードとパロマを防いだ。彼女は60歳の時にピカソの死の後に荒廃し、孤独、ジャクリーンロケは1986年に銃声によって彼女自身の生命を取った。
記念とレガシー
ピカソは彼の長い生涯を通して非常に多作であった。 1228彫刻;およそ2880セラミックス、12,000素描、版画の何千、数多くのタペストリーやラグ、彼が制作作品の総数は、1885の絵画を含んで、50,000と推定されている。彼は販売する必要はありませんでしたどのようなアートマーケットを切り続けていたとして彼の死の時に彼の絵画の多くは、彼の所有であった。さらに、ピカソ、彼は作品を交換した相手と、そのようなアンリ·マティスのような他の有名なアーティスト、いくつかの彼の同時代の作品のかなりのコレクションを持っていた。ピカソはなく意志を残さないので、フランス語の状態に彼の死の義務(相続税)が彼のコレクションからの作品や他の形で支払われた。これらの作品は、パリのピカソ美術館の巨大な代表的なコレクションの中核を形成します。 2003年、ピカソの親族は、彼の発祥の地、マラガ、スペイン、ピカソ美術館マラガに彼に捧げ博物館を開始した。
バルセロナHalmstadTheピカソ美術館でピカソの彫刻は、彼は古典的な技法でピカソの会社のアースを明らかにする多くのめったに見られない作品を含む、スペインに住んでいた間に作成され、ピカソの初期の作品の多くを備えています。博物館はまた、彼の父の指導の下で彼の若さで行われ、多くの正確で詳細な図の研究と同様に、ハイメSabartés、ピカソの親しい友人との個人的な秘書の広範なコレクションを保持します。
世界で最も高価な絵画の中でピカソのランクによっていくつかの絵画。ギャルソンアラカルトパイプは、新しい価格の記録を確立し、2004年5月4日にサザビーズでUSD1.04億ドルで販売されました。ドーラマールauのチャットは、2006年5月3日にサザビーズでUSD9520万ドルで販売されました。
2004年、ピカソは美術市場の動向の報告書によるとトップランクアーティスト(競売に彼の作品の売上高に基づく)のまま。 (PDF)彼の絵画のほか、他のアーティストによるものよりも盗まれています。
彼の公式の不動産としてピカソの管理機能。ピカソ管理のための米国の著作権担当者は、アーティストの権利協会です。
1973年のピカソの死後、俳優ダスティン·ホフマンは、元ビートルズのポール·マッカートニーと一緒に夕食を持っていた、ピカソの最後の言葉を彼に話した。マッカートニーの作成とそれらの単語の周りに歌を歌い始めて、Runの彼の1973年のアルバム、バンドの曲が含まれています。
1996年映画の中で存続ピカソピカソは、俳優アンソニー·ホプキンスが演じています。 |
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WahooArt.com-A-8XYNNE-JA
取得 手描き油絵 ラム酒のボトルで静物, 1911 バイ Pablo Picasso (に触発された) (1881-1973, Spain) | WahooArt.com
https://WahooArt.com/Art.nsf/O/8XYNNE/$File/Pablo-Picasso-Still-life-with-bottle-of-rum.JPG
現代の芸術の領域では、いくつかの作品は、同様に深く、観客を魅了してきました [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=pablo+picasso+s,pablo,picasso&']パブロ・ピカソの[/a] 「ルームのボトルで命を傾ける」と、分析的なキュービズムの本質を体現する傑作。 1911年、この油彩のキャンバス作品は、ピカソの斬新な精神に精通するだけでなく、彼のキャリアの中で彼の芸術的な旅の反射です。郵便番号 芸術的コンテキスト20世紀初頭にピカソと彼の現代、 [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=georges+braque,georges,braque&']ジョージ・ブラク[/a]キュビズムの前面にありました。 この革命的な芸術の動きは、従来の視点と表現の手法から離れるべきで、幾何学的な形や複数の視点に物をフラグメントする代わりに。 'Rumのボトルでの生活'は、このスタイルの典型的な例で、Picassoのフォームと構造による実験を示しています。## 構成と記号主義絵画は、カップ、ナイフ、書籍などの他の日常的なオブジェクトに囲まれた、その中央要素としてラムのボトルを備えています。 構成は、平面とフラグメントされた形態を重ねることで特徴付けられ、視覚的な緊張感とダイナミズム感を生み出します。 各オブジェクトは幾何学的な形状に変容し、視聴者の知覚と空間の理解に挑戦しています。### 芸術的進化この作品は、ピカソの芸術的進化の重要なポイントです。 こういった時代には、文字や言葉を絵に組み入れ始めたんですが、「ラムのボトルで命を吹き込む」というように。 このイノベーションは、彼のキュービスト作品に複雑さの別の層を追加しました, 視覚表現と言語表現の間の線をぼかす.##レガシーとインパクト「ラムのボトル入りの静物」は、 [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=metropolitan+museum+of+art,metropolitan,museum&']メトロポリタン美術館[/a] ニューヨーク市では、その絶え間ない意義に精通しています。 絵画は、芸術家や芸術愛好家の世代を刺激し、キュビズムとピカソの芸術的な革新の先駆的な精神に洞察を提供します。### 結論「キュービズムは特定のスタイルではなかった」とピカソは「現実を表現する新しい方法」と言いました。 「ラムのボトル入りの静物」では、この理念を実践しています。 絵画は単なる人生ではありません。それは芸術そのものの非常に生地の探求です。 初めてのキュービズムの本質を体感したい方には、 [a href='https://WahooArt.com/@@/8XYNNE/$File/Pablo-Picasso-Still-life-with-bottle-of-rum.JPG']パブロ・ピカソの「ラムのボトルで静物」[/a] 必見です。### さらなる読書パブロ・ピカソと現代アートへの貢献について、 [a href='https://WahooArt.com/@@/8XYNMA-Pablo-Picasso-The-aficionado-(The-torero)']パブロ・ピカソ: アフィシオンド(トレロ)[/a] WahooArt(ワホアート) さらに、キュビズムの広範な文脈と20世紀の美術への影響を調べる [a href='https://en.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picasso']パブロ・ピカソ[/a] Wikipediaで。##関連する作品のリスト・ [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=pablo+picasso+the+aficionado,pablo,picasso,aficionado,the+torero,torero&']パブロ・ピカソ: アフィシオンド(トレロ)[/a]・ [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=pablo+picasso+clarinet,pablo,picasso,clarinet&']パブロ・ピカソ:クラリネット[/a]・ [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=pablo+picasso+dance+of+the+veils,pablo,picasso,dance,veils&']パブロ・ピカソ: ベールの踊り[/a]・ [a href='https://WahooArt.com/Art.nsf/Art_EN?Open&Query=pablo+picasso+clarinetist,pablo,picasso,clarinetist&']パブロ・ピカソ:クラリニスト[/a]ワホアートでは、ピカソの芸術的旅と、キュービズムの進化を総合的に見立てる作品です。
Pablo Picasso
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キャンバスに油彩
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